刀

你看到事情不公平， 要出头， 但也许哪一天就会发现， 错的其实是你自己， 到时候已经晚了， 没有人会同情你的。

这部超出了我的想象极限！一点儿也不徐克，编剧简直神了，竟然突然出现了潜文本，开头“兽夹”-“代价”、“仙人下凡”-“刀光剑影”玩儿得异常高级，让人回味无穷。画外音风格甚至有点儿王家卫，但又透着思辨的硬朗，镜头更是一通儿乱晃，把人跌宕的心理完美视觉化。

《刀》在徐克的作品序列中显得颇为独特，既有着处女作三部曲的先锋创造性，又有着为以后好莱坞作品练手铺路的作用，还像是在弥补自己初入影坛拍摄作品票房遇冷的遗憾，倘若说前三部的贡献主要在独特文本与不吝血肉展现的异色，那这部就更多的是在技术上突破了他自己，全片使用低饱和度的现实主义式的照明色彩，这一决定令光影更加的易于调度，大量夜间戏份也因此营造出荒凉决绝的意味，而人物的化妆装扮则为电影的怪力乱神奠定了最大的基础，这一设置是弱肉残食世界的最重要表现，最令人亮眼的是中景与特写的选用，全片远景占比很少，除去结尾之外，打斗戏份也多是用近景，这一考验剪接功力的做法，并未折损观感，反倒凸显了凌厉，而另一突破是在打斗过程中使用虚化前景，虽然这一做法令人有些眼花缭乱，但在展示打斗效果上，却十足的见效。

有自觉意识地拍出这样的电影真是可怕。几乎没有执意或是刻意的进行规整的世界构建，因为规则在这里是不断被打破的，电影几乎由人物的原生生命力和狂乱的动作与表情推动，血肉汗水满溢带来的是不安焦虑，灰尘扬起，镜头运动到位了，人物又摔倒或受伤了，又或是人物运动得超快到了画外，画面赶到失焦模糊，不规则的摄影机运动和构图契合人物狂乱的行为，完全不留给人物沉思沉淀的时间和过程，下一场戏马上就因其戏剧和作用马上推出来将电影向前赶，根本不容片刻思考，思维就立刻被拽去下一场，抛去那些传统的“电影本该有的和不合逻辑的”观点，徐克在拍的就是力量本身。

赵文卓-1