五至七时的克莱奥

现在想想，电影真特么有意思，无论是因为早期的胶卷时长原因，还是因为经济账或观影效果的原因，最常见的90分钟，既能描绘一个人事无巨细的一生，又能表现一群人惊鸿一瞥的一刻。 它何止延长了我三倍的生命，更拓宽了我生命的深度。 怪不得老有人说我跟谈过十几个甚或几十个女朋友一样，在电影里，那才是阅女无数。

第一部瓦尔达，第一次在新浪潮里做梦。每一帧都是挑逗，每一秒都是生命，如痴如醉。→21.1.9 第一次来法国文化中心。时隔四年，大银幕重温。一个被迷信者包围的伪迷信者意识到自己其实只信自己的旅程。试衣段落太牛逼了，很少有人像瓦尔达这么自然地用好镜面：每个自由的片刻都通向了无我的、通畅的、随性轮转的时空，但总是一再被执着于表象权威的人打断。从一开始就是虚假的“等时”，瓦尔达毫不避讳于此，创造了绝妙的TWILIGHT。法国文化下的《生活多美好》，依旧是我的新浪潮最佳。期待颠覆，感觉离真正进入戈达尔也不远了。

一个女人生命中的一个半小时。故事时间和影片时间等长。其实可以更先锋一点，全片黑白混用，凡克莱奥的主观镜头皆用黑白，其余则用彩色，镜头调度上也多做一些分立（所谓不分享画面空间）。瓦尔达的片子真是好，结构精巧，叙事流畅，情感充沛。本片音乐有结构性的作用，主观镜和移动镜头也颇赞。

很喜欢本片的摄影，稳重而生动、有重点。瓦尔达34岁时拍出的代表作。从细腻的女性视角出发，达到一种普遍人性的释放。巴黎街头的一切人和景在等待诊断结果的女主人公眼里都有了象征意义，但最后观众跟她一起意识到，自由来自象征符号褪去后的生活的真实。片中片「在桥上」也是一则隽永的哲理小品。

诗意的镜头，真挚的叙述。时间和地点都是真实的，让你和角色零距离接触。